«…And every day as hours are passing
My habit is to try to guess
From all the years as they’re amassing
The one in which my death will press."
(Alexander Pouchkine)
Путь (the pathway) is a Russian band that offers a (post) black metal filled with frost, grief and darkness. Possessed by this Slavic soul that a certain number of us cherish, the band deploys this very particular warlike melancholy. As winter is coming on our coasts, it seemed opportune to me to give them the floor and to know a bit more about their musical and cultural influences, about the weight that russia weighs in their music, about the accordion (a little question in a nod to Croc Noir) and many other things... Good reading, and, above all, good listening! The Scribe
Hello Путь! Your name means "path" in Russian, can you tell us about the path you have taken so far?
Hello, Le Scribe du Rock !
The Pathway in the form we are now known now began only a couple of years ago, but its true beginning lies in the distant 2014 year. From Dmitry Yakovlev's one-man band with deeply personal instrumental material (that could be heard only on Bandcamp recordings) to a full-fledged touring line-up.
From gloomy guitar reflection of the surrounding world through the eyes of a loner to philosophical reflections on life, death, their interconnection and continuity, expressed in a series of stories that you can find in our lyrics. From classic depressive black to accordion-decorated atmosphere black - and the path continues.
Who knows what's around the corner?
You practice a very melancholic post black metal...how are you practicing this kind of music?
You don't usually choose the musical mood before its writing. True art begins where all pretense recedes. You need to be honest emotionally, pour out what accumulates in your soul sincerely without looking at the form. "Planning" of the perfect track is impossible, not in this genre for sure. Such music will sound mechanical and predictable. Unfortunately, we hear this a lot lately. However, our tracks have a space for a much wider range of feelings.
“Ash of your hair, Rachel” is genuine despair.
"Evil Flowers" - rage and delight.
"Prometheus" is cruelty.
"In the White Chamber" - the hope.
"Bones of the First Ones" and "Cult 1 – Lights of the Distant Hills" - are full of mystical inquisitiveness, awe of the mystery. Melancholy has never been an end in itself.
Does Russia influence on your compositions?
Russia is an integral part of our work determining its content largely. A foreigner may be difficult to see the real depth of this country behind stereotypical bears and nesting dolls. It is full of chthonic mysteries. Its wild unsettledness and vast expanses of impenetrable forests and swamps are akin to a Space void. The very thought of these vast spruce wastelands inspires primal awe. On summer nights the forests breathe heavy winds in the crowns, scream with the voices of birds and animals. In winter, they become extinct bastions of white icy calm. Thousands of legends of indigenous peoples that have lived on this land for centuries are an immense storehouse of knowledge for an inquiring mind. A striking illustration is the track Palesmurt's pasture from our new EP Vale of sorrow. I assure you, if you knew the real Russia as we know it, you would understand perfectly that we mean.
You have an accordionist who brings a "rural" touch to your songs. Do you know the French of Croc Noir who also use this instrument in their Black Metal ? How did this idea come to you?
Yes, we've heard about Croc Noir. If I'm not mistaken, their accordionist wrote to us on facebook. He said he was open to cooperation. The accordion seems to be a unique instrument for us, it can sound naive and give the compositions folk colors, a certain simplicity, but at the same time, with the proper skill, the accordion turns into a roaring hymn singing something sublime or gloomy. It is versatile and distinctive and goes well with black metal. The idea of the accordion is partly due to the influence of our country. The Russian hinterland used such instruments traditionally along with balalaika or gusli. This sound was wished to keep but adapt it to the music that we love. We think it worked out well.
Can you tell us about the bands that influenced you the most?
We would not like to single out any particular groups. The black metal genre has been undergoing qualitative changes lately, it is expanding, filled with unique ideas and sound. Perhaps many amateurs of classic European Black don’t like it, but nothing is static. The phenomenon either lives and changes or remains in a space, grows old and dies along with its followers. We like this genre both early and modern. It perfectly reflects our inner understanding of beauty, allowing us to be angry, sad and express everything that you hear in our tracks.
"The Songs Of The Death" was released by my compatriots from Antiq. How was the connection made?
Antiq Label offered to re-release our album for a European audience, adding translations of the lyrics into English. This was a one-time agreement. Now our main publisher is Russian label Depths of Void.
This album is, as I said before, very melancholic and dark. The atmospheres are very strong, cold and moist. What feelings did you want to express through your music on this album?
I think that melancholy as a reflection on the surrounding world has been preserved in our music since the time when the group was a one person's project. Dmitry writes only he feels both before and now. He sits with a guitar for a long time and pours the accumulated load of life into notes. Perhaps the genre and mood of the music would be very different if he lived in a happier and more cheerful place. Listening to the Pathway, you hear reality as it sounds to us.
In the same vein, can you tell us about the themes addressed in the lyrics ? With the title of the album and the introductory track "Epitaph" we suspect that death is very present...
Andrey, the author of our lyrics, describes quite literally the idea of each track. Whether it is a reflection on the inevitable "death" of the world in winter and its "rebirth" with the arrival of spring. A monstrous "cult" with Lovecraftian notes involving the protagonist in his blasphemous rituals or the despair of a feral traveler rejected by his newfound compatriots. These stories will be clear to every listener, one has only to follow the narrative. The tracks Ash of your hair, Rachel and Seven-Voices of Death from the new EP stand apart. These texts are based on the excellent works of Paul Celan and Georg Trakl. We have quoted the most important passages, complementing our reflections on this score. Similar tracks will appear on the next albums.
The epitaph as an intro is nothing more than a deep thought about death not as an end, but as a catalyst, this is the driving force of human nature and nature itself. Fear of death allows life to burn brighter, but in the end everything is just links in one chain.
This "path" which gives its name to your band, do you know where it comes from, and where it leads you?
A very philosophical question, which is difficult to give a concrete answer. We mentioned of beginning of the path at the first setout of the interview. It is florid and full of uncertainty, it is hard to tell where it leads us because we ourselves see only the next turn. We are required to clear the debris on the way tirelessly and never stop.
Can you tell us about your vision of our time ? Do you think we can still get out of it?
Like any other, our time is an ordeal for those who live here and now. We see horizons, perhaps a little wider than our ancestors saw, but certainly much narrower than our descendants will see. The main thing is to overcome the thorns to try to perpetuate yourself in history by doing what you do best. Maybe music. After all, the memory of us is fleeting. Even after physical death, a person is still alive while at least one person remembers it.
Your favorite albums of all time ?
It will be very difficult for anyone, who really loves music, to make a short list. Let's try one album for each member of the group.
Andrey: My dying bride – The Angel and the dark river
Mark: Isis – Panopticon
Nikita: Grift - Arvet
Maxim: Tribulation — Down Below
Artem: Soundgarden - Superunknown
Dmitry: Behemoth - Evangelion
If Путь was a proverb or a quote ?
Proverb, the very idea of the Pathway isn't quoted literally, it is better to try to find your meaning.
It's up to you to conclude as you wish:
«…And every day as hours are passing
My habit is to try to guess
From all the years as they’re amassing
The one in which my death will press.
Where will I be upon my ending?
In battle or abroad? At sea?
Or will the valley’s edge ascending
Accept chilled ashes on its scree?
And though my lifeless corpse may moulder
Wherever it may care to rest,
Myself, I’m altogether bolder –
My homeland’s sweet terrain’s the best.
May entrance to my mausoleum
Be graced with young life’s joyous play;
Impartial nature raise Te Deum
And shine for ever beauty’s day.»
Alexander Pushkin, 1829
antiqofficial.bandcamp.com/album/the-songs-of-the-death
www.facebook.com/pskovway/
www.facebook.com/antiq.label/
"...Et chaque jour, au fur et à mesure que les heures passent
Mon habitude est d'essayer de deviner
De toutes les années qu'ils accumulent
Celle dans laquelle ma mort va s'inscrire."
(Alexandre Pouchkine)
Путь (the pathway en anglais) est un groupe russe qui propose un (post) black metal empli de givre, de chagrin et de noirceur. Possédé par cette âme slave que nous sommes un certain nombre a chérir, le groupe déploie cette mélancolie guerrière toute particulière. Alors que l'hiver s'annonce sur nos côtes, il me semblait opportun de leur donner la parole et d'en savoir un peu plus sur leurs influences musicales et culturelles, sur le poids que pèse la russie dans leur musique, sur l'accordéon (petite question clin d'oeil a Croc Noir) et bien d'autres choses encore...Bonne lecture, et, surtout, bonnes écoutes ! Le Scribe
Bonjour Путь ! Votre nom signifie "chemin" en russe, pouvez-vous nous parler du chemin que vous avez emprunté jusqu'à présent ?
Bonjour, Le Scribe Du Rock !
Le chemin sous la forme que nous connaissons aujourd'hui a commencé il y a seulement quelques années, mais son véritable commencement se situe dans la lointaine année 2014. Depuis le one-man band de Dmitry Yakovlev avec des instruments très personnels (que l'on ne pouvait entendre que sur les enregistrements du Bandcamp) jusqu'à une véritable tournée.
De la sombre réflexion à la guitare sur le monde environnant à travers les yeux d'un solitaire aux réflexions philosophiques sur la vie, la mort, leur interconnexion et leur continuité, exprimées dans une série d'histoires que vous pouvez trouver dans nos paroles. Du noir dépressif classique au noir d'atmosphère décoré à l'accordéon - et le chemin continue.
Qui sait ce qui nous attend ?
Vous pratiquez un post black metal très mélancolique...comment créez-vous ce genre de musique ?
Vous ne choisissez généralement pas l'ambiance musicale avant son écriture. Le véritable art commence là où toute prétention s'efface. Vous devez être honnête sur le plan émotionnel, verser sincèrement ce qui s'accumule dans votre âme sans regarder la forme. La "planification" du morceau parfait est impossible, pas dans ce genre à coup sûr. Une telle musique aura un son mécanique et prévisible. Malheureusement, on entend beaucoup cela ces derniers temps. Cependant, nos morceaux ont un espace pour un éventail beaucoup plus large de sentiments.
"Ash of your hair, Rachel" est un véritable désespoir.
"Evil Flowers" - la rage et le plaisir.
"Prométhée", c'est de la cruauté.
"Dans la chambre blanche" - l'espoir.
"Os des Premiers" et "Culte 1 - Lumières des collines lointaines" - sont pleins de curiosité mystique, de crainte du mystère. La mélancolie n'a jamais été une fin en soi.
La Russie a-t-elle une influence sur vos compositions ?
La Russie fait partie intégrante de notre travail, elle en détermine largement le contenu. Un étranger peut avoir du mal à voir la véritable profondeur de ce pays derrière les ours stéréotypés et les poupées qui nichent. Il est plein de mystères chthoniens. Son instabilité sauvage et ses vastes étendues de forêts et de marécages impénétrables s'apparentent à un vide spatial. La seule pensée de ces vastes étendues d'épicéas en friche inspire une crainte primitive. Les nuits d'été, les forêts respirent des vents violents dans les couronnes, crient avec les voix des oiseaux et des animaux. En hiver, elles deviennent des bastions éteints de calme glacial. Les milliers de légendes des peuples indigènes qui vivent sur cette terre depuis des siècles sont un immense réservoir de connaissances pour un esprit curieux. Une illustration frappante est le morceau "Le pâturage de Palesmurt" de notre nouveau EP "Vale of sorrow". Je vous assure que si vous connaissiez la vraie Russie telle que nous la connaissons, vous comprendriez parfaitement ce que nous voulons dire.
Vous avez un accordéoniste qui apporte une touche "rurale" à vos chansons. Connaissez-vous les Français du Croc Noir qui utilisent aussi cet instrument dans leur Black Metal ? Comment cette idée vous est-elle venue ?
Oui, nous avons entendu parler du Croc Noir. Si je ne me trompe pas, leur accordéoniste nous a écrit sur facebook. Il a dit qu'il était ouvert à la coopération. L'accordéon semble être un instrument unique pour nous, il peut paraître naïf et donner aux compositions des couleurs folkloriques, une certaine simplicité, mais en même temps, avec l'habileté appropriée, l'accordéon se transforme en un hymne rugissant qui chante quelque chose de sublime ou de sombre. Il est polyvalent et distinctif et se marie bien avec le black metal. L'idée de l'accordéon est en partie due à l'influence de notre pays. L'arrière-pays russe utilisait traditionnellement de tels instruments avec la balalaïka ou le gusli. On souhaitait conserver ce son, mais en l'adaptant à la musique que nous aimons. Nous pensons que cela a bien fonctionné.
Pouvez-vous nous parler des groupes qui vous ont le plus influencés ?
Nous n'aimerions pas mettre en avant un groupe en particulier. Le genre black metal a subi des changements qualitatifs ces derniers temps, il est en pleine expansion, rempli d'idées et de sonorités uniques. Peut-être que beaucoup d'amateurs de black européen classique n'aiment pas ça, mais rien n'est statique. Le phénomène soit vit et change, soit reste dans un espace, vieillit et meurt avec ses adeptes. Nous aimons ce genre, qu'il soit ancien ou moderne. Il reflète parfaitement notre compréhension intérieure de la beauté, ce qui nous permet d'être en colère, triste et d'exprimer tout ce que vous entendez dans nos morceaux.
"The Songs Of The Death" a été publié par mes compatriotes d'Antiq. Comment s'est faite la connexion ?
Le label Antiq a proposé de rééditer notre album pour un public européen, en ajoutant des traductions des paroles en anglais. Il s'agissait d'un accord unique. Maintenant, notre principal éditeur est le label russe Depths of Void.
Cet album est, comme je l'ai déjà dit, très mélancolique et sombre. Les atmosphères sont très fortes, froides et humides. Quels sentiments vouliez-vous exprimer à travers votre musique sur cet album ?
Je pense que la mélancolie en tant que réflexion sur le monde environnant a été préservée dans notre musique depuis l'époque où le groupe était le projet d'une seule personne. Dmitry écrit seulement ce qu'il ressent avant et maintenant. Il s'assoit avec une guitare pendant longtemps et verse la charge accumulée de la vie dans les notes. Peut-être que le genre et l'humeur de la musique seraient très différents s'il vivait dans un endroit plus heureux et plus gai. En écoutant le Pathway, on entend la réalité telle qu'elle nous apparaît.
Dans la même veine, pouvez-vous nous parler des thèmes abordés dans les paroles ? Avec le titre de l'album et le morceau d'introduction "Epitaph", nous soupçonnons que la mort est très présente...
Andrey, l'auteur de nos paroles, décrit assez littéralement l'idée de chaque morceau. Que ce soit une réflexion sur l'inévitable "mort" du monde en hiver et sa "renaissance" avec l'arrivée du printemps. Un "culte" monstrueux avec des notes lovecraftiennes impliquant le protagoniste dans ses rituels blasphématoires ou le désespoir d'un voyageur sauvage rejeté par ses nouveaux compatriotes. Ces histoires seront claires pour chaque auditeur, il suffit de suivre le récit. Les titres Ash of your hair, Rachel et Seven-Voices of Death du nouveau EP se distinguent. Ces textes sont basés sur les excellents travaux de Paul Celan et Georg Trakl. Nous avons cité les passages les plus importants, complétant ainsi nos réflexions sur ce sujet. Des titres similaires apparaîtront sur les prochains albums.
L'épitaphe en guise d'introduction n'est rien d'autre qu'une réflexion profonde sur la mort, non pas comme une fin, mais comme un catalyseur, c'est la force motrice de la nature humaine et de la nature elle-même. La peur de la mort permet à la vie de brûler plus fort, mais en fin de compte, tout n'est que les maillons d'une chaîne.
Ce "chemin" qui donne son nom à votre groupe, savez-vous d'où il vient, et où il vous mène ?
Une question très philosophique, à laquelle il est difficile de donner une réponse concrète. Nous avons mentionné le début du chemin lors de la première présentation de l'interview. Il est fleuri et plein d'incertitude, il est difficile de dire où il nous mène car nous ne voyons nous-mêmes que le prochain virage. Nous sommes obligés de nettoyer les débris sur le chemin sans relâche et de ne jamais nous arrêter.
Pouvez-vous nous parler de votre vision de notre époque ? Pensez-vous que nous pouvons encore nous en sortir ?
Comme tout autre, notre temps est une épreuve pour ceux qui vivent ici et maintenant. Nous voyons des horizons, peut-être un peu plus larges que ceux de nos ancêtres, mais certainement beaucoup plus étroits que ceux de nos descendants. L'essentiel est de surmonter les épines pour essayer de se perpétuer dans l'histoire en faisant ce que l'on fait le mieux. Peut-être de la musique. Après tout, notre mémoire est éphémère. Même après une mort physique, une personne est toujours en vie alors qu'au moins une personne s'en souvient.
Vos albums préférés de tous les temps ?
Il sera très difficile pour quelqu'un qui aime vraiment la musique de faire une liste restreinte. Essayons un album pour chaque membre du groupe.
Andrey : My Dying Bride - The Angel And The Dark River
Marque : Isis - Panopticon
Nikita : Grift - Arvet
Maxim : Tribulation - Down Below
Artem : Soundgarden - Superunknown
Dmitry : Béhémoth - Evangelion
Si Путь était un proverbe ou une citation ?
L'idée même du Chemin n'est pas citée littéralement, il vaut mieux essayer de trouver votre sens.
C'est à vous de conclure comme vous le souhaitez :
"...Et chaque jour, au fur et à mesure que les heures passent
Mon habitude est d'essayer de deviner
De toutes les années qu'ils accumulent
Celle dans laquelle ma mort va s'inscrire.
Où serai-je à ma fin ?
Au combat ou à l'étranger ? En mer ?
Ou le bord de la vallée s'élèvera-t-il
Accepter des cendres refroidies sur son éboulis ?
Et si mon cadavre sans vie peut moisir
Partout où il peut avoir envie de se reposer,
Moi-même, je suis plus audacieux -
La douceur du terrain de ma patrie est la meilleure.
Que l'entrée de mon mausolée
Soyez honoré par le jeu joyeux de la jeune vie ;
La nature impartiale élève Te Deum
Et brille pour toujours le jour de la beauté".
Alexandre Pouchkine, 1829
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